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miércoles, 8 de febrero de 2012

CRAQUELADOS

El craquelado se produce naturalmente en las superficies pintadas con cierta vejez. Gradualmente con el paso del tiempo aparecen grietas como producto del resecado, que van deteriorando la pintura hasta casos extremos en los que se ve la superficie de base.
Este efecto se puede aprovechar para dar cierta apariencia de viejo a los objetos y belleza a una superficie pintada.
Es una técnica de arte decorativo que tiene cierta complejidad y que al artesano novel le suele ocasionar dolores de cabeza hasta que entiende las reglas que le permiten gobernar el proceso y así poder hacer un diseño con cierta libertad. Personalmente y haciendo uso de mis conocimientos como investigador hice muchos experimentos hasta descubrir como funciona el principio fisicoquímico del craquelado.

El proceso consta de tres capas:

  1. Capa base: es la pintura que se da a la superficie y es la que se mostrará cuando la grieta aparezca, generalmente es una pintura acrílica que debe estar bien seca antes de continuar el proceso.
  2. Capa móvil:  es una pintura de secado lento que producirá tensiones al secarse y por consiguiente romperá la capa superior de cobertura, generalmente es un barniz, cola vinílica, goma, clara, etc. Tiene la característica de ser de secado lento y quedar transparente al secar de ese modo dejará ver las grietas en la pintura de base, esta pintura es el craquelador propiamente dicho. No debe secar totalmente ya que no craquelará (apenas debe estar oreado para que se pueda aplicar sin riesgo la cobertura).
  3. Capa de cobertura: es una pintura de secado rápido, es decir más rápido que la capa móvil, es el color de arriba y es el se romperá formando grietas para dejar ver el color de base.
Entendiendo este principio ahora es fácil craquelar y se pueden lograr efectos interesantes:

Grietas finas: hay que aplicar una capa fina de craquelador y dejar secar mas tiempo

Grietas gruesas: hay que aplicar una capa gruesa de craquelador y dejar secar menos tiempo


Grietas en degradé: colocar el craquelador por capas con 3-4 minutos de separación, así los últimos aplicados serán mas gruesos que los primeros

Grietas con dirección: aplicar piceladas con pincel grueso con un cierto sentido o en varias direcciones


En la fotografía anterior se puede ver: arriba, grietas sobre la pintura base sin aplicar pátina, se trata de un acrílico blanco de base, cola vinílica como craquelador y un barniz transparente acrílico de cobertura. En la muestra del medio se ven grietas en degradé de un fondo azul con cobertura blanca, tanto la base como la cobertura son acrílicos y el craquelador fue boligoma. Por último abajo y a la izquierda se ve el efecto de pinceladas con dirección.
 
 
En la fotografía anterior se puede ver un marco de cuadro decorado con un craquelado que tiene como base una capa dorada obtenida con purpurina (polvo dorado) aplicado con goma laca, como craquelador se usó cola vinílica y como cobertura acrílico marrón oscuro. 
 
Básicamente hay tres situaciones en las que podemos aplicar el craquelado:

  1. Pintura de base vista a traves de las grietas de la cobertura: este es el caso mas común, se pinta la base con acrílico (fondo), se deja secar, se aplica el craquelador y se pinta la cobertura (en la fotografía de arriba el craquelado del medio, base acrílico azul y cobertura en acrílico blanco).
  2. Lámina envejecida: se pega como decoupage la lámina sobre la base (este será el fondo), se aplica el craquelador y luego un barniz acrílico transparente (cobertura) para que rompa generando grietas invisibles. Finalmente para hacer visibles las grietas se aplica una pátina o betún de judea.

  3. Superficie de base envejecida: igual a la anterior, solo que en la base en vez de lámina se pinta con un color de fondo, se craquela y se aplica una pátina, esta técnica es la que se usó en la caja de la fotografía de arriba (base acrílico rojo y pátina dorada).

En la fotografía anterior se ve una lámina envejecida, craquelada. Luego se hicieron visibles las grietas aplicando betún de judea.


Veamos que materiales tenemos para craquelar:

En el  comercio hay dos tipos de productos:

El craquelador de un componente: este es mas apropiado para la situación 1 y básicamente es el craquelador, por lo que si deseamos hacer las situaciones 2 y 3 tendremos que usar un barniz acrílico de secado rápido como cobertura.

El craquelador de dos componentes: este es mas apropiado para las situaciones 2 y 3, básicamente es el craquelador (componente 1 en el paquete suele llamarse Base) que se aplica sobre la lámina o la base ya pintada, y el barniz de cobertura  (componente 2 en el paquete suele mal llamarse Craquelador, pues el verdadero craquelador es la capa de secado lento), por lo que si deseamos hacer la situación 1 tendremos que usar solo el componente 1 y sobre éste la pintura acrílica de cobertura.

Caseramente se puede craquelar usando cola vinílica como craquelador, también funciona muy bien la boligoma que usan los niños para tareas escolares, barniz poliuretano, etc.

Unos consejos para el que comienza a craquelar:
  • El proceso de craquelado puede acelerarse secando ya sea el craquelador como la cobertura con un secador de cabello
  • El craquelador no debe secarse mucho, solo debe orearse al punto que no se pegue en la yema de los dedos 
  • Antes de craquelar probar el proceso en una muestra para ver si el diseño planificado concuerda con lo que saldrá en el taller 







sábado, 26 de noviembre de 2011

HUEVOS DECORADOS

Decorar huevos siempre fue una actividad de las personas en diversas culturas, generalmente se hacía como regalos de augurios de prosperidad y felicidad en cumpleaños, casamientos, fiestas religiosas, etc. En la actualidad para Pascuas suelen regalarse huevos de chocolate costumbre derivada de la antiguedad.

Si bien las decoraciones eran modestas en un principio, en la Rusia de los zares llegaron a ser verdaderas joyas muy preciadas entre la realeza. Fue el orfebre ruso Fabergé, quien hizo verdaderas obras de arte, que hoy se encuentran en museos y en colecciones privadas, con un valor incalculable. Los huevos de Fabergé tenían un diseño exquisito y estaban decorados usando técnicas de joyería con piedras y metales preciosos, e incluían algún objeto en miniatura que ocasionaban la sorpresa del agasajado.


Huevo de gallina decorado como una capillita

En la actualidad surgió un nuevo arte, imitando a aquellos famosos huevos rusos, pero utilizando materiales mas baratos, en el que algunas personas desarrollan su talento creativo creando hermosas piezas, dignas de cualquier vitrina. En América latina recibe el nombre de arte realeggza (neologismo creado por una maestra en el arte de decorar huevos, Vanesa Pena, que fusiona las palabras huevo:egg y realeza), haciendo alusión a esta particular forma de decorar huevos que recuerda a los famosos huevos rusos.

Para la tarea se utilizan huevos de gallinas, gansos, codorniz, avestruz, etc. y las técnicas no son las joyería sino las de arte decorativo, usando pintura acrílica, craquelados, telas, brillitos, lentejuelas, perlas, puntillas, strass, etc.

Para la conservación de estas obras de arte es imprescindible utilizar una vitrina hermética a prueba de entrada de tierra, los huevos que presento aquí se conservan bajo vasos de vidrio que hacen las veces de campana de vidrio.
En cierta oportunidad mi esposa compró unos angelitos que deseaba conservar y me solicitó que le hiciera unas cajitas de vidrio para conservarlos, en dicha oportunidad decidí incursionar en el arte realeggza y diseñar unas capillitas utilizando huevos de gallina, el resultado es el que se ve en las fotografías siguientes:


En la fotografía siguiente se puede ver uno de los costados de la capilla:


En la fotografía siguiente se puede ver la parte de atrás de la capilla:



TÉCNICAS UTILIZADAS:

Para el calado utilicé un torno de mano con un disco de diamante muy finito, a 6000 revoluciones.
Luego realicé una fina cartapesta para endurecer la cáscara, y la pinté con acrílico blanco de base y un degrade de color verde en la base.
Los interiores tienen gibre
Las paredes exteriores de la capilla están recubiertas con gibre
Las puertas son móviles con bisagra y al cerrar forman una cruz
El piso es un círculo de cartón recubierto en raso blanco
Las ventanas están cubiertas con puntilla blanca
El pie del huevo fue hecho con alambre recubierto con masilla para artesanos, moldeado y pintado con goma laca y purpurina dorada
La cúpula fue moldeada con masilla para artesanos y pintada con con goma laca y purpurina dorada

Para la decoración se utilizó perlas, strass de colores y ribetes dorados


OTRA CAPILLA:

Aquí presento el diseño de capillita que hice para el otro angelito:

 

En la fotografía siguiente se puede ver la parte de atrás de la capilla:





TÉCNICAS UTILIZADAS:
Para el calado utilicé un torno de mano con un disco de diamante muy finito, a 6000 revoluciones.

Luego realicé una fina cartapesta para endurecer la cáscara, y la pinté con acrílico violeta de base.
Los interiores tienen gibre
Las paredes exteriores de la capilla están craqueladas
El piso es un círculo de cartón recubierto en raso rosa
Las ventanas están cubiertas con tul blanco
El pie del huevo fue hecho con alambre recubierto con masilla para artesanos, moldeado y pintado con goma laca y purpurina dorada
La cúpula fue moldeada con masilla para artesanos y pintada con con goma laca y purpurina dorada
Para la decoración se utilizó strass, cuentas doradas, lentejuelas con forma de estrellitas y ribetes dorados